今年9月，舞团将再度来到上海东方艺术中心，而这次与《安娜·卡列尼娜》同行的，是另一部俄罗斯文学经典，陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》。在艾夫曼的指引下，以他的名字命名的芭蕾舞团更崇尚独特、炽烈的原创风格。2015年，艾夫曼芭蕾舞团用三场《安娜·卡列尼娜》征服了上海的观众。今年9月，《卡拉马佐夫兄弟》将在上海举行首演。
芭蕾合集十支旋律熟悉的芭蕾作品?优雅而神秘的安娜翩然起舞，舞出从渴望到绝望的复杂情绪，挟裹着观众深入那激荡着灵与欲的世界艾夫曼芭蕾舞团曾两次把列夫·托尔斯泰笔下最动人的女性带到上海舞台，用现代芭蕾的舞蹈语言演绎世界文学史上的丰碑今年9月，舞团将再度来到上海东方艺术中心，而这次与《安娜·卡列尼娜》同行的，是另一部俄罗斯文学经典，陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》，今天小编就来说说关于芭蕾合集十支旋律熟悉的芭蕾作品?下面更多详细答案一起来看看吧!
芭蕾合集十支旋律熟悉的芭蕾作品
优雅而神秘的安娜翩然起舞，舞出从渴望到绝望的复杂情绪，挟裹着观众深入那激荡着灵与欲的世界。艾夫曼芭蕾舞团曾两次把列夫·托尔斯泰笔下最动人的女性带到上海舞台，用现代芭蕾的舞蹈语言演绎世界文学史上的丰碑。今年9月，舞团将再度来到上海东方艺术中心，而这次与《安娜·卡列尼娜》同行的，是另一部俄罗斯文学经典，陀思妥耶夫斯基的《卡拉马佐夫兄弟》。
文学作品改编成芭蕾舞剧并不鲜见，巴兰钦重构莎翁巨著《仲夏夜之梦》轰动一时，上海芭蕾舞团也曾改编英国小说《简·爱》，但像鲍里斯·艾夫曼这样专注于改编文学史上最厚重名著的编导并不多见。他选择了舞蹈创作中最高难度的HARD模式——文学作品里复杂的心理描写，在他编创的舞蹈中被转化为时而克制，时而激情，时而张力十足的肢体流转，先后创作出《第十二夜》《唐璜与莫里哀》等作品，而《安娜·卡列尼娜》和《卡拉马佐夫兄弟》则是他致敬俄罗斯文学的代表作。
原创舞剧致敬文学巨著，复杂多变的内心戏考验观众理解力
鲍里斯·艾夫曼是当今俄罗斯乃至欧洲最受欢迎的编舞家之一，他的作品不仅是对俄罗斯舞蹈美学的传承与发展，更是对这门古老的艺术加以“升级”和“革新”。“我的作品挑选的都是戏剧或是现实生活中有故事、有争议、有矛盾的人物，如柴可夫斯基、唐璜、堂吉诃德等。这些故事容易引起共鸣，让观众从剧中人物的渴望、矛盾、痛苦、挣扎、无奈、绝望以至死亡中，找到情感宣泄的出口。”艾夫曼不再恪守《天鹅湖》那种童话与唯美的建构，而是更加重视和强化芭蕾舞剧的主题选择与内在传达。
在艾夫曼的指引下，以他的名字命名的芭蕾舞团更崇尚独特、炽烈的原创风格。2015年，艾夫曼芭蕾舞团用三场《安娜·卡列尼娜》征服了上海的观众。2017年，在“现代雕塑之父”奥古斯特·罗丹逝世100周年之际，艾夫曼在上海进行了芭蕾舞剧《罗丹》的中国首演。今年9月，《卡拉马佐夫兄弟》将在上海举行首演。
小说《卡拉马佐夫兄弟》是俄罗斯文学巨匠陀思妥耶夫斯基代表作。故事改编自一桩真实的弑父案，描写老卡拉马佐夫同三个儿子之间的尖锐冲突，展示一个错综复杂的社会、家庭、道德和人性的悲剧主题。艾夫曼对这部文学作品做了全新诠释，延续“心理芭蕾”的艺术传统，在宏大的叙事背后，运用丰富的芭蕾语言表现内心戏。时而平静如水，时而暴风骤雨，复杂多变的节奏对舞者来说是一次高难度挑战，对观众的理解能力也是大考验。
“高冷”作品亦有知音，艺术市场需不断探索创新
舞剧《安娜·卡列尼娜》已在上海经受过市场考验，之前两度来沪票房都爆棚，但《卡拉马佐夫兄弟》更显“高冷”，能否得到上海观众的认可还是未知数。
“作为纯市场化运营的剧院，尽管有着经营的压力，但东艺每年都会根据既有观众人群和未来观众人群的状况进行研判，在演出季中加入一定比例的新作，允许大胆试错。”东方艺术中心总经理雷雯告诉记者，艾夫曼芭蕾舞团“以老带新”的策略只是剧院探索市场的手段之一。上个演出季，东艺接连推出《英国病人》《泰坦尼克》《星球大战：新希望》等三部沉浸式电影交响音乐会，成功带动了电影交响音乐会的风潮。在即将到来的新演出季中，东艺还将引进以芬兹帕斯卡剧团的诗意马戏《华丽梦境，给契科夫的一封信》等个性化极强作品，丰富舞台的艺术感受。
专家认为，上海迈向亚洲演艺中心的过程中，越来越多的剧院致力于缩短与世界顶级艺术院团的距离，努力成为名团名作的“中国首演”甚至“世界首演”之地；面对观众，剧院在提供内容服务的的同时，还要承担起艺术教育、文化引领等社会功能，针对观众人群逐步增长的创新需求，将创新思路贯穿到节目制作、营销、服务、文创产品当中去。目前看来，沪上多家剧院近期推出“艺展合一”“演展讲融合”等新举措，都是以多元方式丰富剧院内涵、构建公共文化的有益尝试。（宣晶）
