辛弃疾是宋代词坛典型的直男。他的一生虽然也有许多情意绵绵的词作，但这些词作的感情，基本上是以自我的感受为中心的。比如本期这首《昭君怨》，虽然依旧是主观式的情词，但是开篇却与众不同，试与唐诗经典比高低。纵观全词，在辛弃疾所有词作中算不上多高级，但却是其少有的婉约之作，写了半辈子豪放词的辛弃疾，哪怕写起婉约词来也是这般直率和与众不同。
辛弃疾是宋代词坛典型的直男。他的一生虽然也有许多情意绵绵的词作，但这些词作的感情，基本上是以自我的感受为中心的。比如他最著名的那一首《元夕》，“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，看似是温暖的情词，但实际上是对人生况味的理解。即便就当是一首情词读，这元夕之夜的偶遇到追逐，全都是主人公自己的行动和想象，是十分自我的。
在辛弃疾的词中，确实很难看到柳永那样的小情小调，也看以寻觅到暖男的蛛丝马迹。不过直男的情词，也确实是别具一格。比如本期这首《昭君怨》，虽然依旧是主观式的情词，但是开篇却与众不同，试与唐诗经典比高低。让我们一起来品一品：
《昭君怨》
南宋.辛弃疾
人面不如花面。花到开时重见。独倚小阑干。许多山。
落叶西风时候。人共青山都瘦。说道梦阳台。几曾来。
辛弃疾写情词，好像也带着几分金戈铁马之气，单刀直入，干干脆脆，绝不拖泥带水。第一句，辛弃疾果断模仿最传奇的唐代情诗，崔护的“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。然而辛弃疾没有像崔护那样哀哀怨怨，去扯什么桃花，而是直接说人面不如花面。为什么这么说？因为为情所伤了。
词的第二句解释了这一点，“花到开时重见”，花谢了还能有再开时，春来还能再有重见的机会，但负心人儿却不守信用，不来相见。词人通过人面和花面的对比，用这前14个字道尽了心中的一腔愁怨，无一怨字却句句是怨。
不过主人公并没有真的放下，他独倚小阑干，望着远处的重山，无限的凄清和落寞油然而生。词人用意味悠长的“许多山”来描写自己眼前之景，看似单纯写山，却早就是一句情语，写尽了相思，可谓点睛之笔。
词的下片，随着落叶和西风等的加入，词境越发伤感，眼前的青山也似消瘦了不少，令人莫名伤感。辛弃疾曾在《贺新郎》中有“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的千古名句，在他笔下青山一向是极具灵性，可以与自己通情达意的，所以才有了此词中“人共青山都瘦”的说法。同时此句也颇有点李清照“人比黄花瘦”的况味，只是与李清照词相比，辛弃疾的与青山共瘦显然少了些委婉，多了些大气和直率。
最后一句也是全词最令人心疼之句，“说道梦阳台，几曾来”，意思是：你不是答应人家好好的嘛，怎么不来呢？一个“几曾来”，似乎有无限的小怨恨又带着小小的撒娇。全词就这样以一个落寞的问句落笔，言有尽而意无穷，令人回味。
纵观全词，在辛弃疾所有词作中算不上多高级，但却是其少有的婉约之作，写了半辈子豪放词的辛弃疾，哪怕写起婉约词来也是这般直率和与众不同。
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